В Музейно-выставочном центре имени Лизы Чайкиной открылась всероссийская выставка «Гончары России. Глиняная игрушка» (0+). Уникальный проект, равного которому в стране нет, в десятый раз объединил российских мастеров-керамистов, педагогов, специалистов по декоративному искусству, художников, искусствоведов.
Выставка посвящена 225-летию со дня рождения Пушкина, но здесь можно увидеть не только экспонаты, вдохновленные сюжетами произведений поэта, но и самые разные предметы, созданные лучшими гончарами и их учениками. Игрушки, свистульки, разнообразные сувениры, посуда, декоративные панно, скульптурные композиции – все это представлено в новой масштабной экспозиции.
В рамках выставки ее организатор, Тверской областной дом народного творчества, провел Всероссийский конкурс молодых гончаров-игрушечников и круглый стол, посвященный вопросам сохранения традиций глиняной игрушки и передаче мастерства от старшего поколения к младшему, а также мастер-классы.
Одновременно с глиняной игрушкой здесь экспонируются произведения лауреатов и дипломантов Всероссийского фестиваля «Лоскутная мозаика России». Этот традиционный вид народного творчества служит прекрасным визуальным дополнением к гончарным произведениям.
Выставка приурочена к Году семьи и проходит при поддержке Государственного российского дома народного творчества имени Василия Поленова.
В экспозиции представлены работы 300 лучших мастеров и художников из 17 регионов Российской Федерации. Зал в день открытия был переполнен – много молодежи, но есть и люди в возрасте. Из поселка Селижарово приехал Игорь Попов, по профессии оператор очистных сооружений. Три года назад он впервые взял в руки глину, заинтересовался, стал изучать ремесло через Интернет. Для выставки, первой в его жизни, он привез свои работы – кувшин, горшок, чайник.
Выживший промысел
Большая группа детей приехала из Курской области, сразу три коллектива, из Дворца пионеров и школьников (преподаватель Елена Растороцкая), детской школы искусств села Рышково (Полина Сазонова) и факультета декоративно-прикладного и народного искусства Суджанского колледжа искусств (Дарья Сальник).
– Глиняный промысел представляют гончарное и игрушечное ремесла. Оба эти направления – кожлянская игрушка и традиционный фигурный суджанский сосуд – являются сильными традициями курского региона. Приезжайте к нам в Суджу! – предлагает Дарья Сальник и тут же с грустью уточняет, что сейчас занятия проходят не в Судже — колледж был вынужден переехать в Курск.
Интересно рассказывает о кожлянской игрушке Полина Сазонова. Своим названием игрушка обязана селу Кожля, которое находится в Курчатовском районе Курской области. Его основали переселенцы с юга в XVII веке: место отличное, козликам пастись хорошо. Здесь же нашли глину, для гончарного дела она не годилась – принялись лепить игрушки. Кожлянская глиняная игрушка стала очень известной. Но с приходом советской власти промысел был категорически запрещен: курские земли – чернозем, здесь надо в поле работать, а не игрушками заниматься. Запрет коснулся многих российских игрушечных промыслов, только четыре были сохранены.
Кожлянская игрушка выстояла, сохранилась вопреки запретам. Всех крестьян отправляли работать в поле, а одна женщина, Валентина Венедиктовна Ковкина, сказала, что у нее больная спина, поэтому трудиться, как все, она не может. И попросила разрешения лепить игрушки. Разрешили, но не на продажу. Валентина Венедиктовна лепила и продавала – из-под полы. А в 60-е, когда стали вспоминать о своих корнях и изучать традиции, один московский искусствовед занялся кожлянской игрушкой. Нашлись в этом селе еще две бабушки, но они лепили в другой технике: село было большое, поэтому образовались разные школы. В XVIII веке 150 дворов занимались этим промыслом.
Судьба ремесла
В Курске идет активная работа по сохранению этой традиции. Сейчас об этом говорить сложно, подъехать к селу Кожля и вообще к Курчатовскому району практически нереально. У нас есть мастер, говорит Полина Сазонова, который живет в Курчатовском районе, но выехать оттуда не может: бомбят. Из Суджанского колледжа, в котором хранятся огромные запасы керамики, ничего не было вывезено. Что с ним, неизвестно.
Народный мастер России Елена Растороцкая, руководитель студии-мастерской Дворца пионеров и школьников в Курске, – выпускница Суджанского колледжа. На конференции она рассказывала о судьбе этого ремесла. Валентина Ковкина сохранила кожлянскую игрушку, а народный мастер России Юрий Спесивцев – суджанский промысел. Он ввел его в обучение, так на базе музыкального колледжа появилось отделение декоративно-прикладного творчества.
Преподаватель Полина Сазонова ведет в ДШИ авторскую керамику, на выставке представлена авторская игрушка четырех ее учеников. Но занимаются ребята и традиционной кожлянской игрушкой. Ее выделяет яркая, откровенно народная роспись по светлой глине, простые орнаменты – точки, полоски, решетки. Она очень голосистая, как все свистульки.
Обрядовый атрибут
– Когда человек взял в руки глину? Наверное, сразу после господа бога, – говорит известный тверской фольклорист, профессор Московского института культуры Владимир Ситников, как многие мастера, с детства увлеченный керамикой. Для этой выставки он представил свои работы в стиле новоторжской игрушки.
Владимир Иванович ведет занятия в тверской семейной школе народной культуры «Любимовка», где дети учатся вместе со своими мамами. На конференции, посвященной передаче традиции от поколения к поколению, он выступал с докладом об особенностях методики фольклорных способов обучения.
В наше время складывается система этнохудожественного образования, новые поколения приобщаются к традиционной культуре. Есть неформальные группы, объединяющие любителей этого искусства, есть люди, занимающиеся этим делом профессионально. Также широко представлены разные возрастные группы: кто-то увлекается глиной с детства, кто-то – с уходом на пенсию. Всех их объединяет желание реализовать творческий потенциал, поиски своей идентичности, потребность обозначить себя как представителя своего народа, своей культуры.
Именно об этой связи с культом, как об обрядовом атрибуте, а не только о функции детской игрушки как забавы и, как в более позднее время, предмета интерьера, говорил Владимир Ситников. Обряд встречи весны без птичек-свистулек не обходился. Семантика звука – признак пробуждения жизни. Молчание и звук – две противоположности, как жизнь и смерть.
