В Выставочном центре на Советской открылась выставка областного отделения Союза художников России. Она приурочена к финалу года, но кураторы сознательно отошли от стереотипного праздничного формата. Зрителям предлагают погрузиться в более глубокое и многогранное пространство – атмосферу декабря как времени самоанализа, контрастов и тихой внутренней подготовки к будущему.
Выставка продолжает традицию, заложенную в начале 2000-х годов известным тверским художником-керамистом Анатолием Камардиным. Он инициировал «Рождественские встречи» – неформальные предновогодние выставки-собрания, куда приглашались не только местные авторы, но и друзья из Москвы, Санкт-Петербурга и из-за рубежа. Это был способ ввести в творческую рутину еще одно событие, обменяться идеями и увидеть, что происходит в искусстве за пределами региона. После ухода Камардина из жизни традиция нуждалась в переосмыслении.
– Мы переформатировали выставку, – отметила на открытии искусствовед, ответственный секретарь Тверского отделения Союза художников Марина Волошенко. – Задача была не просто собрать работы на праздничную тему, а создать пространство, отражающее саму жизнь декабря. Это время контрастов – от подведения итогов до ожидания чуда, от тишины и самоанализа до радости встреч. Мы хотели, чтобы в экспозиции читался этот широкий эмоциональный диапазон.
Нынешняя выставка – дань памяти Анатолию Камардину, чей 75-летний юбилей отмечается 16 декабря. В экспозицию включены две его ранее не выставлявшиеся керамические работы, предоставленные семьей художника. Они стали смысловым центром одного из залов.
В выставке приняли участие больше пятидесяти авторов, наравне с маститыми членами Союза были приглашены молодые авторы, выпускники и даже студенты художественных учебных заведений. Ключевой особенностью нынешнего проекта стал открытый отбор участников. Как сказал председатель Тверского отделения Союза художников Геннадий Самойлов, он считает важным открыть двери для талантливой молодежи, которая еще не имеет формального статуса. Эта практика отныне станет постоянной, иначе творческие ряды не будут по-настоящему пополняться.
Решение поддержали художники старшего поколения. Как сказал один из выступающих, самая большая радость для него в том, что не члены СХ получили полноправную дорогу на крупную выставку: таланту нельзя ставить формальные преграды.
На втором этаже в залах Выставочного центра разместилось больше ста работ. Экспозиция сознательно лишена тематического или стилистического единообразия – здесь соседствуют реалистическая живопись и абстракция, графика малых форм и крупноформатные полотна, традиционная керамика и арт-объекты. Каждый автор представил то, что считал важным именно сейчас, будь то личное переживание, размышление о времени или формальный эксперимент.
– Мы собирали выставку из абсолютно разного материала, разных направлений и устремлений, – отметил Геннадий Самойлов. – Сложной задачей было создать из этого целое, чтобы не получилось винегрета. И кажется, нам это удалось – здесь нет суеты, но есть внутреннее напряжение и диалог.
Выставка работает в преддверии еще одного крупного проекта «Человек рядом. Натюрморт. Интерьер», который откроется в Тверском объединенном музее 19 декабря. Таким образом, декабрь в Твери обещает быть насыщенным художественными событиями.
Нынешняя выставка – не просто календарное событие. Это попытка вернуть предновогоднему времени его изначальную, несуетную глубину. Время, когда природа замирает, а человек, глядя на белый лист завершающегося года, получает редкую возможность остановиться, оглянуться и почувствовать не только ожидание праздника, но и всю полноту прожитого. Именно это ощущение – от тихой грусти до сдержанной надежды – и витает в залах, наполненных самым честным высказыванием художников разных поколений.
