Живописец Андрей Савельев — художник, хорошо известный в российской творческой среде. Он постоянный участник всероссийских, межрегиональных, областных выставок и художественных проектов. Окончил художественное училище имени А.Г. Венецианова, где с 1991 года преподает живопись, рисунок и композицию, преподаватель высшей категории. С 2005-го член Союза художников России.
Выставка «Линия горизонта», на которой представлены живописные работы разных лет, посвящена 60-летнему юбилею художника.
Из всех жанров изобразительного искусства Андрей Савельев предпочитает пейзаж с натуры, предполагающий серьезную этюдную работу. Опыты пленэрной живописи, приемами которой в совершенстве владеет Андрей Савельев, можно сравнить со скрупулезным исследованием. Главными объектами художественного осмысления становятся сама природа и ее внутренние законы, гармония как основа мироздания, отчасти — взаимоотношения человека и природы, а главным инструментом — богатые возможности масляной живописи.
Художественные критики нередко называют Андрея Савельева мастером лирического пейзажа. Но его творчество невозможно вписать только в это жанровое направление. По словам искусствоведа Анны Шестаковой, «художник умеет быть разным — темпераментным, импровизирующим в стилистике импрессионизма; сдержанным и размеренным, как бы растворяющимся в увиденном мотиве; сосредоточенным на пластической аскезе и предельном обобщении формы. Будничные сюжеты — за счет выбора нетривиальной точки зрения и широты изображаемого пространства — нередко приобретают у автора монументальный и даже эпический характер. В произведениях много неба… или водной глади, или открытого ветрам поля. Художник любит простор, ценит ощущение внутренней свободы, которое он дает, и возможность акцентировать внимание на световоздушной среде. Не эффектность местности, не занимательность картинки увлекают зрителя на полотнах Андрея Савельева. Притягательность пейзажей живописца в другом: в эстетическом созерцании разных по характеру, изменчивых состояний природы. Художественная состоятельность работ определяется ритмическими напряжениями цветовой палитры — мягкой оттеночной, контрастной, монохромной; равновесием пятна и линии; интонационной ролью мазка кисти; легкостью письма».
В свое время журналист Наталья Зимина обратила внимание на то, что в творчестве Андрея Савельева четко обозначен интерес «к воплощению пограничных объектов и моментов, будь то граница земли и неба, дня и ночи», как творец он прибегает как к эмоциональному, так и интеллектуальному способам познания мира. Добавим к этому способность Андрея Савельева, присущую далеко не всем художникам, органично балансировать между бережным отношением к реалистической традиции и современным ее прочтением. Как это удается? Главным в творчестве художник считает умение оставаться честным с самим собой. Живописец уверен: зритель всегда чувствует фальшь.
Экспозиция «Линия горизонта» имеет ретроспективный характер. Юбилей —удачный момент взглянуть на собственное творчество несколько отстраненно, подвести под созданным определенную черту, ту самую «Линию горизонта», и — устремиться вперед.
Выставка организована Тверским областным отделением Союза художников России и продлится до 13 ноября.
